“开心麻花”携手深圳龙岗将喜剧进行到底

　　当演出行业开始恢复，开心麻花立即率领明星团队前往武汉，为武汉抗疫医务人员献上了三场由沈腾、马丽主演的经典喜剧《乌龙山伯爵》公益演出；11月20日，深圳龙岗喜剧节克服各种困难如期举办，10天时间里，在深圳龙岗文化中心大剧院、龙岗文化中心音乐厅、龙岗红立方、龙岗187剧场等各个剧场上演10余部国内优秀喜剧原创作品，覆盖了舞台剧、小品、相声、脱口秀等多种类型，同时还包括大师论坛、大师培训班、喜剧嘉年华等多个板块。

　　对于喜剧节剧目的选择，张晨希望演出类型越丰富越好。“喜剧不只是剧场艺术，也不只是语言类艺术，还有形体类喜剧、音乐类喜剧，是一个很宽的门类，哑剧默剧脱口秀都可以是喜剧，太多了，不胜枚举，还有我们都没见过的东西，包括多媒体艺术。这一次的龙岗喜剧节并非只为自家搭台，我们尽可能把各种各样的喜剧艺术家都请来，艺术文化就是要有多样性。”

　　本次龙岗喜剧节设精品剧目展演、筑梦舞台、专家论坛、喜剧大师培训班等板块，创造性推出吉祥物——小丑家族，将喜剧节“百事‘笑’为先”理念通过吉祥物传递到城市每一个角落。正是基于这样的开放理念，在龙岗喜剧节的舞台上，观众不仅可以看到开幕大戏原创爆笑喜剧《横财满屋》，也能领略到杭州武伶人话剧中心、太原市话剧团、脱口秀演员黄西、莞笑社、甸甸巴士话剧团等国内戏剧团体或个人带来的各具特色的喜剧诚意之作。龙岗喜剧节开幕当天，就创下了同时有6个剧组在深圳各个剧场同时演出喜剧的纪录。未来，开心麻花还将邀请更多海内外艺术家和机构来到龙岗，带来更加多元、丰富、新颖的喜剧节目。

　　作为国内民营戏剧企业领军团队，“开心麻花”2013年来到深圳，华南总部基地2017年正式落户龙岗区。华南基地一直以创新作为自身发展的驱动力，逐渐布局戏剧演出全产业链发展，在完善产业基地建设的基础上，从专家、人才引进，项目孵化，戏剧艺术普及、培养等方面发力，不断提升华南区域的喜剧创作和生产能力。

　　据悉，开心麻花已经跟龙岗区政府达成共识，要坚持做下去，“喜剧节的成长需要三五年的基础培育期，这其中坚持最为重要，我希望经过几年的共同努力，使喜剧节成为可持续性发展的，可市场化运转的，能够带给民众更多喜悦、欢乐和幸福感的文化节事和喜剧盛会。”

　　开心麻花喜剧节强调以原创为核心理念。张晨说：“众所周知，做原创越来越难，但我们一直没放弃原创这件事，即便我们现在有一些创作力量放到了电影、综艺和剧场院线以及文旅板块，但最优秀的核心团队依然在继续坚持做原创。我们虽然也有引进，但是我们坚持投入巨大的精力在引进后结合中国观众实际二度创作而非简单的复制。”

　　张晨表示，近年来，国内戏剧节品牌纷繁多样，开心麻花希望以喜剧这一细分门类作为切入点，打造出不仅仅包含线下演出的喜剧节品牌，网络平台上的直播和视频内容，未来都可以成为喜剧节的一部分。“希望喜剧节在高度创新的基础上，与全社会和整个时代，特别是活力四射的年轻人群体产生热烈的互动，如同嘉年华、狂欢节一样，为大家提供更多放松与快乐；也希望把这样的态度通过有趣的形式传达给更多人，吸引更多热爱喜剧、愿意从事喜剧事业的有志之士参与进来，为他们提供展现的平台。”

　　对于喜剧这一独树一帜、颇受欢迎的戏剧演出类型，中央戏剧学院戏剧文学系戏剧与影视学博士，现任深圳市文化馆副馆长、深圳市剧协理事戴昱认为，“今年北京、上海和深圳都在举办喜剧节，这是一个值得深思的文化现象。我们必须要看到，在今天，商业戏剧的主流是喜剧，票房和口碑都很好，也有常演不衰的作品，比如《戏台》、比如开心麻花的《驴得水》等。这种现象很正常，因为任何时代任何国度，轻松愉快的戏总是受人欢迎的。尤其在当代都市生活中，大家的生活压力很大，都希望能通过娱乐缓解焦虑。但同时也要看到，现在一种明显的趋势就是深刻思考的戏剧、发人深省的作品，确实相对其他时代少了。但无论是悲剧还是喜剧，如果没有对生活本质的理解和思考，恐怕都无法真正从本质上缓解人们的焦虑。”(完)

【编辑:田博群】

　　中新网北京12月6日电 (记者 应妮)刚刚落幕的“2020首届龙岗喜剧节”，以10余部国内优秀喜剧原创作品的体量，为深圳市民带来一场欢乐盛宴。开心麻花董事长、创始人张晨希望能把喜剧节这件事做透。“先在龙岗做透，再影响到整个深圳，通过深圳辐射到更广阔的社会领域。”  

　　和其他戏剧团队不同，开心麻花虽然在横向发展上涉足舞台剧、电影、网剧、小品、综艺等各个领域业务，但在垂直领域方面，多年来始终坚持在“喜剧”和“喜剧产业”上深耕发展。这一次开心麻花携手深圳市龙岗区政府共同举办“喜剧节”，更是表达了坚持“将喜剧进行到底”的态度。

　　张晨透露，开心麻花举办“喜剧节”的计划筹备已久，虽然今年遭遇疫情，演出和运营因此受到重创，但是开心麻花坚持创作、坚持喜剧节的筹备、坚持用喜剧传递温暖和欢乐的理念始终未变。