北京人艺的开年新戏，为何选择三个年轻演员？

　　在她看来，作品中人与人的关系，人与自己的关系都不在表面，都需要思考和品读，“所以这是一部可以不只看一遍的戏，每次看都会体会出不一样的况味。”

李春光 摄

　　“人如何保有最初的理想，如何去进行选择，我想每个人都会从中看到自己，或者想起自己年轻时的样子。”

　　目前，该剧已经进入排练的后期阶段，3月12日起将在人艺实验剧场与观众正式见面。(完)

　　三位年轻演员挑大梁

　　无处不在的诗意：观演关系有变化

　　多年后，马拉特成了有成就的桥梁建筑师，但他深感离开了丽卡，奋斗的勇气和生活的激情都已减退。他找到老朋友，不料他们的状态更糟，丽卡满足于上班下班，列昂尼吉克则已对生活感到厌倦。最后在马拉特的刺激之下，列昂尼吉克意识到自己已被安逸的生活侵蚀，并且消磨了丽卡的意志，于是毅然离开了丽卡和马拉特，决心去过独立的、真正的生活。

　　“这部作品有很多层次，有对人生的哲学思考，有鼓舞人心的热情力量，还有人在面对灾难时该如何选择的困惑。”导演林丛介绍，剧作者在一个个生活化的场景中，探讨了爱情、理想、生活等方面的问题，在琐碎中见深刻。

李春光 摄

李春光 摄

　　马拉特、列昂尼吉克和丽卡在战争中成了患难之交。两个小伙子都爱着丽卡，他们先后参军，马拉特带着英雄勋章归来，列昂失去了一条胳膊。战后两人与丽卡相见，丽卡无法取舍，于是马拉特主动退出，远走他乡，成全了留下的一对挚友。

　　中新网客户端北京2月23日电(袁秀月)新春伊始，由前苏联著名剧作家阿尔布卓夫创作的《我可怜的马拉特》即将登陆北京人艺舞台，这也是北京人艺今年首部小剧场新排剧目。

　　而对于王佳骏、陈红旭、石云鹏这三位青年演员来说，则有着不小的挑战。一方面他们要演出剧中人物丰富且敏感的内心世界；另一方面，由于戏中时间跨度很大，演员需要伴随着角色完成一次次成长和蜕变，这种变化还不是外部形象的成熟，而是通过人物的表演来体现。

　　观众在剧场里，将不只是一个观看者，更是参与者，在看故事的同时也把自己代入其中，“作品有一种诗意的忧伤，像一条小溪在缓缓流淌，观众的思绪将随着剧情在舞台上感受到时间的流淌。”

　　该剧由林丛导演，王佳骏、陈红旭、石云鹏主演。“表面上这是三个年轻人的爱情故事，实际上它是在探讨什么是幸福，这是这个戏的精髓。”林丛表示。

　　从剧本诗意的语言，到导表演二度诗意的舞台体现，《我可怜的马拉特》将为观众搭建一个理想与现实之间的桥梁。林丛透露，这部戏在观演关系上也将会有一些变化。

　　该剧以第二次世界大战为背景，表现在炮火中的列宁格勒废墟中相遇的三位年轻人的命运，在长达十几年的时间跨度中，他们一次次相遇与分离，最终找到了自己的路。

　　二战时期三个年轻人的命运

　　“其实在2019年的时候，院长就给我们下一个任务，要培养剧院的年轻演员。我也认为，北京人艺其实更应该是年轻演员的人艺，更希望年轻演员能够站在舞台中间，让更多的观众看到他们。”林丛表示。

　　对于戏剧观众来说，阿尔布卓夫这个名字并不陌生，他的作品大多反映了前苏联年轻一代的生活思想状况，以细腻的心理分析见长，对俄罗斯乃至国际剧坛都产生了深远影响。2019年，北京人艺首次将他的作品《老式喜剧》搬上舞台。

　　“表演者要有强烈的信念感，他们要把自己的思考放进去，演角色的同时又要演他们自己。”林丛说，最难的还有对表演尺度的把握，需要演员更加生活化，这也让大家对于青年演员的表现充满期待。

　　作为今年小剧场第一部新戏，《我可怜的马拉特》再次将作者深厚、细腻、开放的风格延续，从文本上给予大量二度创作的空间。